Como a obra de Angeli, que vai para o IMS, traduz o Brasil com humor e rebeldia
Sem papas na língua e com um traço atento às imperfeições humanas e urbanas, Angeli marcou o imaginário dos brasileiros ao publicar, diariamente, neste jornal, desenhos do cotidiano caótico na metrópole, sem poupar alfinetadas em políticos poderosos ou tipos e cidadãos comuns.
Diante de tamanha irreverência punk do criador de Bob Cuspe, talvez muitos não imaginariam que o cartunista guardou metodicamente todo o seu trabalho por 50 anos.
O acervo do artista, composto por 2.100 itens –700 charges, 700 tirinhas e 700 ilustrações originais, acompanhados por seus esboços– foi transferido para o Instituto Moreira Salles, o IMS, em um processo de seleção que começou em 2018, ainda com a participação de Angeli. O cartunista se aposentou em 2022, quando recebeu o diagnóstico de afasia, condição neurodegenerativa que prejudica a comunicação.
Pesquisadores e o público terão acesso a todo esse material, o que permitirá que as novas gerações conheçam o trabalho do artista que definiu uma era dos quadrinhos no Brasil.
“Com a aquisição de parte do acervo de Angeli pelo instituto, garante-se que seu trabalho será perenizado, para além da volatilidade da internet, dos jornais e revistas”, diz Sérgio Dávila, diretor de Redação da Folha, onde Angeli se tornou cartunista fixo em 1975, com apenas 19 anos. O tempo de casa e a publicação intensa exigida pelas notícias diárias explicam, em parte, o volume da produção que ganha um novo lar no IMS.
Além disso, ele próprio não conseguia se separar da mesa de desenho. “A cultura do quadrinho brasileiro é um pouco diferente da do quadrinho americano. Aqui, quem faz charge política faz também tira, e um pouco de tudo”, diz Carolina Guaycuru, artista gráfica e mulher de Angeli há 30 anos. Juntos, eles organizaram o material por décadas, e foi ela quem deu continuidade à transferência do acervo depois que o marido se afastou do trabalho.
“Quando a gente se conheceu e começou a trabalhar junto, ele jogava fora alguns desenhos de que não gostava. Eu ia lá, pegava do lixo, desamassava e falava ‘você não gosta, mas faz parte da sua história, de como você se transformou em um artista maravilhoso'”, lembra Guaycuru. Segundo ela, a adrenalina diária da publicação do jornal já fazia parte de Angeli.
“O corpo e a mente dele se acostumaram. Ele não entregava só um desenho, às vezes eram três, quatro”, diz Carolina Guaycuru, mulher de Angeli. Ela chegou a levar algumas tirinhas até a redação do jornal –trabalho substituído, mais tarde, pelo fax e, depois, pelo computador. “Foram anos árduos, mas ele tinha muito prazer em ser um desenhista de imprensa”, diz.
É um sentimento que o próprio Angeli confessou, em entrevista ao jornal, em 2015. “Tem horas que eu tremo, porque não consegui fazer aquilo que me propus. Mas acho até que eu gosto um pouquinho de sofrer.”
Destino ou não, o IMS guarda também a obra de Hilde Weber, chargista que indicou Angeli ao marido, Cláudio Abramo, diretor de Redação do jornal na década de 1970, e o acervo de Millôr Fernandes, cartunista de O Pasquim e grande inspiração de Angeli. “Ter todos esses acervos reunidos e compará-los nos permite enxergar a história da imagem impressa no Brasil”, diz Julia Kovensky, coordenadora de iconografia do IMS.
É raro encontrar coleções de artistas da imprensa guardadas com tanto esmero, diz Kovensky. Ela dá o exemplo de J. Carlos, artista gráfico da primeira metade do século 20. Os poucos desenhos recuperados estavam em condições precárias, ainda com os furos das tachinhas usadas para fixar as peças no quadro de cortiça da gráfica. “Antigamente não tinha esse cuidado com o original que temos hoje.”
Angeli também deixou marcas nas margens de suas tiras. Eram recadinhos espirituosos para colegas de redação ou dúvidas de gramática –que precisavam ser checadas no dicionário, e não no Google. Em algumas charges, o balão de diálogo está sem texto, dando pistas sobre o raciocínio do cartunista –numa delas, o ex-presidente Fernando Henrique Cardoso rola pela rampa do Palácio do Planalto, como se desse cambalhotas. Sobre o desenho, lemos, “lá vai o Brasil descendo a ladeira”.
Se, para alguns, Angeli é o chargista que acompanhou a política internacional e nacional, para outros ele é o criador de Rê Bordosa, Bob Cuspe, Wood & Stock e os Skrotinhos, personagens que expressavam os comportamentos e aflições de uma nova geração que vivia as mutações de um país redemocratizado.
“Quem lê e curte o Angeli se move pelos cenários de personagens dele. Ele fez uma ponte entre o cartum e a história em quadrinhos com a charge política e editorial”, diz Laerte, amiga, cartunista da Folha e quadrinista que, em 1985, lançaria com Angeli e Glauco a revista Chiclete com Banana.
“Ele representa a profaníssima trindade do quadrinho nacional, junto de Glauco, morto precoce e tragicamente, e Laerte, a nossa Michelangelo. Nada foi o mesmo depois do trio e sua influência segue viva e permanente nas gerações seguintes”, diz Sérgio Dávila. “Dos três, Angeli é a vertente mais punk. Se fosse uma banda, ele seria do Clash e, se fosse político, faria parte do anarquismo.”
O humor rebelde e a melancolia ácida são reflexos da vida, diz Guaycuru, e para o artista foram como a tinta usada para pintar os comportamentos que ele analisava, na tentativa de extrair a essência humana.
“Angeli percebia as entranhas do ser humano, e elas não são bonitinhas. Nosso país não é simples. Ele buscava a crítica para buscar a mudança, a melhora.”
Ou, nas palavras do próprio, “tenho direto de criticar qualquer lado”. “Eu sou a favor do ser humano, eu trabalho pensando nisso. Mas, ao mesmo tempo, tem sujeitos que me irritam muito mais.”
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POR ALESSANDRA MONTERASTELLI